1. 日本的茶道用什么茶
日本茶道起源于日本的鐮倉時代，但茶文化的本源則是來自中國唐朝（618~907年）。
中國唐朝的茶圣陸羽（733~804年）所著的《茶經(jīng)》首先傳入日本，給日本帶來了系統(tǒng)性的種茶、采茶、煮茶、品茶的知識。但這一時期茶文化隨戰(zhàn)亂被人遺忘，未能發(fā)展下去。
隨后在日本平安時代（794~1192年）晚期，日本派遣的遣唐使帶回了茶的制法和喝茶的習慣，但僅在貴族和僧人等上層人士之間流行。
到了日本鐮倉時代（1185~1333年），佛教臨濟宗的開山祖師榮西禪師從中國帶回茶種并種于日本九州，后來還送了一些給宇治的明惠上人，這便是后來日本著名的“宇治茶”的起源。這一時期，茶的種植和喝茶的習慣漸漸普及。1214年，榮西禪師將所著的《喫茶養(yǎng)生記》一書和茶葉一起進獻給幕府將軍源實朝，將茶文化傳播到了武士階層。
同一時期的佛教曹洞宗的開山祖師道元禪師以中國佛教禪寺的清規(guī)為主，寫成“永平清規(guī)”一書，書中對供奉茶水的禮儀、作法等“茶禮”有詳細描述，成為了日本茶道作法的起源。
2. 日本的茶道用什么茶葉最好
日本花道常用花：櫻花、薔薇、百合、梅花、蘭花、桃花、杜鵑花、牡丹花、荷花等?；ǖ乐惺褂玫牟牧弦舶渲Α⑵咸烟?、樹葉、草、漿果、水果、種子和花，當然也包括干枯的植物。 日本室町時期的掛花、吊花瓶插花法以及使用日常生活用具插花的技法在立花師傅中風行一時。在這個基礎(chǔ)上，日本元祿時代又推出了一種新的插花法“投入花”?！巴度牖ā笔且环N花道流派。提倡盡量保存花的自然樣式。隨著花道藝術(shù)的興起，茶室內(nèi)也講究用鮮花裝飾。多裝飾茶室服務(wù)的投入花強調(diào)花枝彎折，向外伸展的插花格式。由于投入花較立花省工、省錢，所以很快在中、下層町民中間普及開來，并很快從茶道中分離出來，自成一體。 日本明和、安永年間以投入花為基礎(chǔ)，相繼涌現(xiàn)不少插花流派。其中比較有名的是一種流儀花。根據(jù)它的流儀和理論，起名為生花（把帶枝的花藝術(shù)地插在瓶里或盤里的一種插花藝術(shù)），亦稱正花、活花。生花技術(shù)講究保持草木的自然姿態(tài)，強調(diào)體、用、留、真、副、體的調(diào)和，體現(xiàn)了儒教道德求天、地、人三材調(diào)和的思想。由于以上原因，插花時花形整體必須呈^形即三角形。加之生花流儀是日本花道界最古老、最正統(tǒng)的流派?！ ∈迨兰o由立花名家專慶創(chuàng)造的池坊花是當今花道界最古老的流派。池坊之名取自京都六角堂（頂法寺），當年六角堂內(nèi)的許多僧人都擅長專慶的立花。所以池坊又是花道的代名詞。 日本寬政三年（1462）池坊插花術(shù)的開山祖專慶應(yīng)邀為武將佐佐木高秀插花。幾十枝鮮花插入金瓶內(nèi)，綺麗無比，頃刻專慶的池坊插花術(shù)在立花界獲得很高的聲譽。十六世紀專應(yīng)創(chuàng)作了《池坊專應(yīng)口傳》、專榮創(chuàng)作了《池坊專榮傳書》。通過專應(yīng)、專榮的努力，池坊立花成為花道界的主流派。直到今天，池坊立花仍是日本國內(nèi)規(guī)模最大的花道流派。特別是戰(zhàn)后建立了池坊學園。使用新的教授方法培養(yǎng)花道人材。與此同時，也開展對花道理論、技藝的研究。 未生流派是日本江戶初期由未生齋一莆（1761-1824）創(chuàng)立的另一個花道流派。今天，未生流派已發(fā)展成為比較有代表性的流派之一，致力于花道知識的普及工作。如今未生流派內(nèi)又相繼出現(xiàn)了齋家未生派、庵家未生派、院家未生派、嵯峨未生派、未生派中山文莆會、真養(yǎng)未生派、平安未生派、本能寺未生派、未生箢、大坂未生派、未生方云派、都未生派、洛陽未生派等等。未生派將儒家的天地人合作為插花的原理。基本花形為體現(xiàn)天圓、地方統(tǒng)一體的兩個直角三角形。在直角三角形內(nèi)，未生流派進行多種多樣的創(chuàng)造發(fā)揮。其作品的特點是明快、簡潔?！ ∪毡久髦文┠暧尚≡菩模?861-1916）創(chuàng)立的小原流至今仍是日本有代表性的花道流派之一。云心自幼隨父學習池坊的插花技術(shù)。后來云心發(fā)現(xiàn)池坊派插花術(shù)重心過高，不夠安穩(wěn)。便創(chuàng)立了有重量感、重心偏低的插花術(shù)。接受自然影響的小原插花術(shù)以新穎的花型，為插花技藝增添了時代感。小原插花術(shù)的誕生是日本人學習西方文學的反映。但是，小原的插花試一直受到正統(tǒng)派的指責。云心不同于其他流派逐個收弟子學藝，而是招收弟子在自己家進行集體教授。這種教學法在當時可謂劃時代的創(chuàng)舉。至今小原流派的自然主義插花術(shù)仍受到不少日本人的喜愛。 由使節(jié)河原蒼風（1900- ）創(chuàng)立的草月流派是戰(zhàn)后興起的新流派。今天它同未生流派、小原流派一樣。使節(jié)河原蒼生批判了形式固定化的傳統(tǒng)流派，提出自由地使用花器，自由處理素材的新理論。草月流派著眼于現(xiàn)實生活，組織造形，將西方的藝術(shù)觀點糅合于插花藝術(shù)之中。鐵絲、塑料、玻璃、石膏等均成為草月流派使用的插花輔助材料。今天盡管日本人對草月流派的評價各不相同，但它仍然是有實力的花道流派之一。
3. 日本茶道一般用什么茶
日本花道最早來源于中國隋朝時代的佛堂供花，隨著日本的遣隋使小野妹子而傳到日本后，其天時，地理，國情，使之發(fā)展到如今的規(guī)模，先后產(chǎn)生了各種流派，并成為女子教育的一個重要環(huán)節(jié)。各流派其特色和規(guī)模雖各有千秋，但基本點都是相通的，那就是天、地、人三位一體的和諧統(tǒng)一。這種思想，貫穿于花道的仁義、禮儀、言行以及插花技藝的基本造型、色彩、意境和神韻之中。
花道傳遞的是一種情感，任何花任何容器都可以用來插花。花道通過線條、顏色、形態(tài)和質(zhì)感的和諧統(tǒng)一來追求“靜、雅、美、真、和”的意境。
日本插花的流派眾多，其最著名的三大流派分分別是池坊流、小原流和草月流。三大流派注重藝術(shù)造型，將靜謐之物賦予新的生命力，獨具創(chuàng)意，為日本新潮流的代表。
池坊流
池坊’是日本的花道的代表性流派，一直被公認是日本插花的本源，池坊流歷史較為悠久，具有五百多年的傳統(tǒng)。池坊插花的形式主要有“立花”、“生花”以及現(xiàn)代“自由花”三種插花形式。
池坊流花藝插制需遵循順序和位置，講究線條美感，不可前后倒置，總體呈圓柱型。池坊流昔日只作為一種供花的式樣，現(xiàn)今已成為插花藝術(shù)的一個大流派。小原流
日本明治末年由小原云心（1861-1916）創(chuàng)立的小原流至今仍是日本有代表性的花道流派之一。
小原流花道從形式上可分以下4個種類：花意匠（分基礎(chǔ)和展開）、盛花（分色彩和寫景）、瓶花（分投入花和文人花）、和其他花型（包括花舞、琳派調(diào)、文人調(diào)、現(xiàn)代造形設(shè)計等。
小原流插花以“色彩插花”和“寫景插花”為主。 而色彩插花當中，又分為“寫實”與“非寫實”兩種。寫實手法注重花材的季節(jié)性，形態(tài)嚴密約束。 非寫實手法不受花材季節(jié)限制，可用非植物的物件搭配，屬自由插制手法。
寫景插花展現(xiàn)插花者在描寫風景時的主觀意向，常以石頭、花、青苔來呈現(xiàn)。傳統(tǒng)插花作品有遠、中、近三景，而于淺盤內(nèi)，創(chuàng)造“集自然與藝術(shù)于一體，縮崇山峻嶺于咫尺之間”的境界。
草月流
草月流的創(chuàng)立者勒使河原蒼風（1900－1979），提倡花道作為一門現(xiàn)代藝術(shù)應(yīng)該鼓勵自由、創(chuàng)新的表達方式。戰(zhàn)后期間，許多先鋒派作品（前衛(wèi)生花）吸收了抽象雕刻和超現(xiàn)實主義方法，擴大了作品的規(guī)模和使用材料的范圍，這就大大加強了花道的表現(xiàn)力。
草月流插花著意于藝術(shù)與生活的結(jié)合，崇尚自然，兼收并蓄. 花材使用上，除生花外，還配以干燥、染色、枯萎的植物，常以此描寫一個五彩繽紛的世界。 草月流插花所強調(diào)的美感，是極為夸張、富于想象力的，且重于追求自然中所難尋的別具一格。
4. 日本的茶道是
你好,我來為你解答:
這是日本喝茶的禮儀。很講究的，
你仔細一點，就會發(fā)現(xiàn)茶碗上一般有字畫。就是你說的主要花色。
“任何茶具的花色面向?qū)Ψ?”是禮貌的顯現(xiàn)。
在日本茶道里，一、主人泡好茶，敬給客人時，要轉(zhuǎn)上兩圈為的是將花色面向客人。二、客人接到茶后，也會將杯子轉(zhuǎn)上兩圈將花色面對主人。這些都是禮貌的體現(xiàn)。也正反映出茶道的精髓。
5. 日本以什么茶為主
一、藝伎
以“侍酒筵業(yè)歌舞”為職業(yè)的藝伎，在歷史上本來并不是日本所特有。
中國的唐宋時代，士大夫攜妓吟唱，是當時普遍的習俗，在中國浩瀚的詩詞曲賦中，留下了不少詠唱歌姬的佳句。當時中國的官妓，以及朝鮮的妓生，和日本的藝伎都有相類之處。
隨歷史的發(fā)展，只有日本的藝伎一直延續(xù)到現(xiàn)代，成為日本傳統(tǒng)文化的載體，成為了日本傳統(tǒng)文化的象征之一。
二、櫻花
櫻花是愛情與希望的象征，日本的代表物之一。
櫻花，原本起源于中國，原產(chǎn)于中國喜馬拉雅山脈。被人工栽培后，這一物種逐步傳入中國長江流域、中國西南地區(qū)以及臺灣島。秦漢時期，宮廷皇族就已種植櫻花，距今已有2000多年的栽培歷史。
當時萬國來朝，日本深慕中華文化之璀璨以及櫻花的種植和鑒賞，櫻花隨著建筑、服飾、茶道、劍道等一并被日本朝拜者帶回了東瀛，現(xiàn)如今成為日本的國粹。
三、和服
在19世紀末期以前稱作吳服，材質(zhì)為絲綢。
吳服這個稱謂源于中國三國時期，東吳與日本的商貿(mào)活動將紡織品及衣服縫制方法經(jīng)傳入日本的緣故。
四、抹茶
至今提起抹茶，人們都必想到日本。因為帶有茶字的大多數(shù)人都覺得來自于中國，而實際上抹茶也的確曾是中國傳統(tǒng)。
唐宋時，人們飲茶，先將茶葉研成末，再以開水沖之，“碾茶為末，注之以湯，以筅擊拂”——這叫做“點茶”。日本的抹茶，即從宋朝點茶“山寨”過去的，日人《類聚名物考》承認，“茶道之起”，“由宋傳入”。宋人點茶，對茶末質(zhì)量、水質(zhì)、火候、茶具都非常講究。
如今點茶的藝術(shù)在中國失傳，在日本則成為國粹。
五、弓道
弓道是日本的傳統(tǒng)競技運動，綿延至今，現(xiàn)在日本許多大學都設(shè)有弓道俱樂部。弓道部、劍道部、空手道部往往是最受男女學生歡迎、參加人數(shù)最多的俱樂部。
在歐洲和北美各國，由日本人主持的弓道館也與日俱增，甚至弓道進入西方的一些學校。日本弓道與中國的射禮有著淵源。
日本的弓道家認為，弓道在某種程度上乃是中國古代射禮的延續(xù)與本土化。但射禮在中國已經(jīng)沒落。
六、相撲
相撲尊為日本的國技，是日本人非常喜歡的一項傳統(tǒng)運動，每年都有多次相撲大賽，吸引大量觀眾觀看。這項在日本流行在中國鮮有人為的運動，實則起源中國。
相撲在秦漢時期叫角抵，南北朝到南宋時期才叫相撲，大約在唐朝時傳入日本。日本《相撲之始》一書中也有說明，相撲產(chǎn)于中國，唐朝時傳到日本，后成為日本國技。
七、花道
日本花道最早來源于中國隋朝時代的佛堂供花。
傳到日本后，其天時、地理、國情使之發(fā)展到如今的規(guī)模，先后產(chǎn)生了各種流派，并成為女子教育的一個重要環(huán)節(jié)。
八、榻榻米
榻榻米起源于中國漢代，是從中國盛唐時期傳入的日本的，至今已有近兩千年的歷史。
九、茶道
從唐代開始，中國的飲茶習俗就傳入日本，到了宋代，日本開始種植茶樹，制造茶葉。
到明代，真正形成獨具特色的日本茶道。
十、木屐
在中國，是漢服足衣的一種，是最古老的足衣。堯舜禹以后始服木屐。晉朝時，木屐有男方女圓的區(qū)別。木屐是漢人在清代以前，特別是漢晉隋唐時期的普遍服飾。漢代漢女出嫁的時候會穿上彩色系帶的木屐。南朝宋之時，貴族為了節(jié)儉也著木屐。江南以桐木為底，用蒲為鞋，麻穿其鼻。
6. 日本的茶道用什么茶葉
日本茶道——和、敬、清、寂 從唐代開始，中國的飲茶習俗就傳入日本，到了宋代，日本開始種植茶樹，制造茶葉。但要一直到明代，才真正形成獨具特色的日本茶道。
其中集大成者是千利休（1522-1592年）。他明確提出 “和、敬、清、寂”為日本茶道的基本精神，要求人們通過茶室中的飲茶進行自我思想反省，彼此思想溝通，于清寂之中去掉自己內(nèi)心的塵垢和彼此的芥蒂，以達到和敬的目的。
日本茶道是在日本一種儀式化的、為客人奉茶之事。原稱為“茶湯”。日本茶道和其他東亞茶儀式一樣，都是一種以品茶為主而發(fā)展出來的特殊文化，但內(nèi)容和形式則有別。
茶道歷史可以追溯到13世紀。最初是僧侶用茶來集中自己的思想，唐代趙州從諗禪師曾經(jīng)以“吃茶去”來接引學人；后來才成為分享茶食的儀式。現(xiàn)在的日本茶道分為抹茶道與煎茶道兩種，但茶道一詞所指的是較早發(fā)展出來的抹茶道。
現(xiàn)代的茶道，由主人準備茶與點心，還有水果招待客人，而主人與客人都按照固定的規(guī)矩與步驟行事。除了飲食之外，茶道的精神還延伸到茶室內(nèi)外的布置；品鑒茶室的書畫布置、庭園的園藝及飲茶的陶器都是茶道的重點。
7. 日本的茶是什么
有兩種發(fā)音：
1 ちゃ：お茶
2さ 例：喫茶店、茶道
請用茶用：
お 茶 を どう ぞ
お ちゃ を どう ぞ
o cya wo dou zo
鷗掐 歐 抖 奏
8. 日本茶道的什么很濃
茶文化的發(fā)展在于：
1、 飲茶的廣泛盛行。
茶葉的通俗與高雅，代均具備十分豐富的內(nèi)涵。在大眾飲茶和宮廷茶飲外，還有一個僧侶圈，茶與佛教的緣分很深，到了唐代這種緣分聯(lián)系的更加緊密了。近年來陜西法門寺出土的唐僖宗時期的金銀茶具，也反映出唐代佛的飲茶之間的特殊關(guān)系。2、 文人介入，詩文吟頌。在唐代茶文化的發(fā)展中，文人的熱情也起了重要的推動作用。典型的是詩歌中的茶詩創(chuàng)作，比較著名的有李白《答族侄僧中孚贈玉仙人掌》，白居易的《琴茶》齊已的《謝湖茶》等，這些茶詩的形式有古詩、律詩、絕句等，內(nèi)容包括茶道的各個方面。中國茶葉傳入日本在公元世紀開始，但當時日本并不產(chǎn)茶。因此，茶葉還及為稀貴，只有上流貴族階層和寺院才擁有，一般平民是不敢奢求的。似舉安溪茶藝. “安溪茶藝”源于安溪鐵觀音功夫茶。通過挖掘整理、編排提煉、升華為別 具一格的鐵觀音茶藝。茶藝提示：讓品茶人了解烏龍茶，特別是名茶鐵觀音的沏茶技藝，是一門融傳統(tǒng)技藝與現(xiàn)代風韻為一體的品茶藝術(shù)。具體包括：品茶環(huán)境、茶葉選擇、水質(zhì)鑒定、茶具選用、茶藝人才選拔、茶藝音樂等。茶藝流程講究禮貌待人、款款有序、協(xié)作細膩優(yōu)美、富有茶的神韻，使人們在品茶過程中得到美的享受。茶藝之本：（純）茶性之純正，茶主之純心，化茶友之凈純。茶藝之韻：（雅）沏茶之細致，協(xié)作之優(yōu)美，茶局之典雅，展茶藝之神韻。茶藝之德：（禮）感恩于自然，敬重于茶農(nóng)，誠待于茶客，聯(lián)茶友之情誼。茶藝之道：（和）人與人之和睦，人與茶、人與自然之和諧，系心靈之摯愛。它傳達的是：純、雅、禮、和的茶道精神理念。它傳播的是：人與自然的交融；啟發(fā)人們走向更高層次的生活境界。日本茶道是人唐文化的翻版。其目的主要為接待賓客，聯(lián)絡(luò)感情，陶冶性情的特殊禮儀活動。最初，許多種茶的農(nóng)民經(jīng)常定期舉行茶葉評賽會，由此發(fā)展為許多人以品茶為一種娛樂。大家在一起飲茶敘誼。僧侶之間則利用茶氣來講經(jīng)布道，幽雅品茗，參憚悟道。日本茶宗應(yīng)體現(xiàn)，和（平），敬（友），清（寂），寂（幽雅）。在日本一般舉行茶道的時間，分別為朝茶，飯后，消晝和夜話茶道對茶會的環(huán)境有一系列的規(guī)定，除“和”與“敬”，是指茶會上主人和客人之間應(yīng)強調(diào)精神，態(tài)度和因有的辭儀外，“清”與“靜”則主要表現(xiàn)茶室，飲茶亭院的環(huán)境和氣氛要充分體現(xiàn)清靜和典雅，…… 現(xiàn)今，在中國的一些茶區(qū)，如福建定期舉行的茶會大體上與日本茶道相似。如中國的安溪茶藝與日本茶道略有相似。中日茶文化的對比之余，不免有讓我們思考的地方。茶出于中國，興于中國，為什么這燦爛的文化瑰寶，在近一百年中，卻改變了它千年的內(nèi)含底蘊。試問當今有幾億人。在品茶前沐浴更衣，喝茶不足引茶而是細細品們茶所帶給你的精神的愉快。